Listado completo de las exposiciones colectivas en las que ha participado el pintor Antonio López hasta el día de hoy. EXPOSICIONES COLECTIVAS 1949 -Exposición Provincial de Pintura Educación y Descanso. Valdepeñas, Ciudad Real. 1952 -XIII Exposición Provincial de Artes Plásticas. Valdepeñas, Ciudad Real. 1954 -Exposición Nacional de Bellas Artes. Ministerio de Educación Nacional, Madrid. -38 Artistas jóvenes: becarios del año 1953. Delegación Nacional de Educación, Departamento de Cultura, Madrid. 1955 -Antonio López, Lucio Muñoz, Julio López Hernández y Francisco López Hernández. Sala de la Dirección General de Bellas Artes, Madrid, 2-16 de enero. -III Concurso Nacional de bolsas de viaje para artistas plásticos. Salas del Círculo Cultural “Tiempo Nuevo”, Madrid, 7‑17 mayo. -Arte joven. Itinerante: Salas Municipales de Arte, San Sebastián, 13-31 agosto; Palacio de La Lonja, Zaragoza,14-30 de noviembre; Club La Rábida, Sevilla. 1957 -Exposición de artistas manchegos de hoy. Diputación Provincial de Ciudad Real, Museo Nacional de Arte Moderno, Madrid, marzo. -El paisaje. Primer Concurso Exposición. Fundación Manuel José Rodríguez Acosta, Granada, junio‑julio. -XVIII Exposición manchega de artes plásticas. F.T.E y de la J.ON.S, Valdepeñas, Ciudad Real. -Exposición Nacional de Bellas Artes. Dirección General de Bellas Artes del Ministerio de Educación Nacional, Madrid. 1958 -2º concurso exposición “La naturaleza muerta”. Fundación Manuel José Rodríguez Acosta, Granada, junio- julio. -XIX Exposición manchega de artes plásticas. Valdepeñas, Ciudad Real. 1959 -Los niños. Tercer concurso exposición. Fundación Manuel José Rodríguez Acosta, Granada, junio-julio. -XX Exposición manchega de artes plásticas. Valdepeñas, Ciudad Real. 1960 -XXI Exposición manchega de artes plásticas. Valdepeñas, Ciudad Real. 1962 -Exposición antológica Asociación Española de Críticos de Arte. Sección Española de la A.I.C.A Madrid‑Barcelona, Temporada 1960‑61. Salones de la Sociedad Española de Amigos del Arte, Madrid, abril. 1964 -The1964 Pittsburgh International Exhibition of Contemporary Painting and Sculpture. Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh, EE.UU., 30 octubre 64-10 enero 65. -Galería Juana Mordó. Exposición inaugural. Galería Juana Mordó. Madrid, marzo. -Pintores españoles contemporáneos en la Feria Mundial de Nueva York, Dirección General de BB.AA., Nueva York. 1965 -Contemporary Spanish Artists. The Bundy Art Gallery, Waitsfield, Vermont, USA, julio-octubre. -Hablan español… Staempfli Gallery, Nueva York, 19 octubre-6 noviembre. 1967 -Profile VII. Spanische Kunst heute. Städtische Kunstgalerie Bochum, Alemania, 24 septiembre‑29 octubre. -Pittsburgh International Exhibition of Contemporary Painting and Sculpture. Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh, 27 octubre 1967‑7 enero 1968. -Spanische Kunst der Gegenwart. Kunsthalle Nürnberg, Alemania, 4 noviembre 1967‑7 enero 1968. 1968 -Spanische Kunst heute. Akademie de Künste, Berlín, 11 febrero‑3 marzo. -Hedendaagse Spaanse Kunst. Van Picasso tot Genovés. Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam, 5 julio‑25 agosto. 1969 -10e Biennale Middelheim Antwerpen. Kunsthistorische Museum Openluchtmuseum voor Beeldhouwkunt, Middelheim, Alemania, 15 junio‑5 octubre. 1970 -3e Salon International de Galeries pilotes, Artistes et découvreurs de notre temps. Musée Cantonal des Beaux‑Arts, Lausana junio‑octubre; Musée d’art Moderne de la Ville de Paris, octubre-diciembre. -3eme. Internationale der Zeichnung. Mathildenhöhe, Darmstadt, Alemania, 15 agosto‑11 noviembre. -Magischer Realismus in Spanien heute. Frankfurter Kunstkabinett Hanna Bekker vom Rath, Frankfurt, 10 septiembre‑28 octubre; Galerie Buchholz, Munich, 5 de noviembre-20 diciembre. -Exposición antológica de artistas premiados 1957‑1970. Fundación Rodríguez Acosta. Dirección General de BB.AA., MEAC, Madrid, Museo Español de Arte Contemporáneo, octubre. -Exposición Colectiva. Galería Juana Mordó, Madrid. 1971 -A Selection of European and American Watercolors and Drawings. Marlborough Gallery, Nueva York, itineró por varias sedes de la galería durante ese año. 1973 -Mit Kamera, Pinsel und pritzpistole. Realistische Kunst in unserer Zeit. Städtische Kunsthalle Recklinghausen, Alemania, 4 mayo‑17 junio. -Contemporary Spanish Realists. Marlborough Fine Art, Londres, septiembre‑octubre. -Arte'73. Exposición antológica de artistas españoles. Exposición Itinerante: >Museo de Arte Contemporáneo, Sevilla, 14 noviembre‑4 diciembre. >Palacio de La Lonja, Zaragoza, 14 diciembre, 1973‑6 enero, 1974. >Salón del Tinell, Barcelona, 14 enero‑2 febrero, 1974. >Museo de Bellas Artes, Bilbao, 12 febrero‑14 marzo, 1974. >Marlborough Fine Art (London) Ltd., Londres, 21 marzo‑6 abril, 1974. >Espace Pierre Cardin, París, 29 abril‑11 mayo, 1974. >Academia Española de Bellas Artes, Roma, 27 mayo‑15 junio, 1974. >Zunfthaus zur Meisen, Zurich, 8‑28 julio, 1974. >Círculo de Bellas Artes‑Casa Balaguer, Palma de Mallorca, 10 agosto‑2 septiembre, 1974. >Fundación Juan March, Madrid, otoño 1974. -Kunst nach Wirklichkeit. Ein neuer Realismus in Amerika und in Europa. Kunstverein Hannover, 9 diciembre 1973‑27 enero 1974. 1974 -Kijken naar de werkelijkheid, Amerikaanse hyperrealisten, Europese realisten. Boymans Museum, Rotterdam,1 junio-18 agosto. -ARS'74. The Fine Arts Academy of Finland, Finlandia, 15 febrero‑31 marzo. -Hyperréalistes américains. Réalistes européens. Centre National d'Art Contemporain, París, 15 febrero‑25 marzo. -Amerikaanse hyperrealisten, Europese realisten. Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam, 1 junio‑18 agosto. -El realismo, hoy. Galería Val i 30, Valencia, 22 octubre. -La ricerca dell’identità. Palazzo Reale, Milán, 16 noviembre 1974-15 enero 1975. 1975 -Alrededor de la realidad. Galería Barbié, Barcelona, 15 abril-20 mayo. -Amalia Avia, Julio L. Hernández, Carmen Laffón, Francisco López, Antonio López García, Antonio López Torres, María Moreno, Isabel Quintanilla. Galería Juana de Aizpuru, Sevilla, 24 abril‑20 mayo. -Realismus und Realität. Kunsthalle Darmstadt, Alemania, 24 mayo‑6 julio. -Masterworks in wood: The Twentieth Century. The Portland Art Museum, Oregón,17 septiembre‑19 octubre. -Spanische Realisten. Galerie Kornfeld, Zürich, 3 octubre‑15 noviembre. 1976 -Fünf Spanische Realisten. Kunsthalle Baden-Baden, Baden-Baden, 9 enero-15 febrero. -Sculpture. Painting. Staempfli Gallery, Nueva York, 23 marzo‑1 mayo. -Pintores manchegos. Banco de Santander, Ciudad Real, 29 marzo-abril. -Nouvelle subjetivité. Festival d’Automme à Paris, Galerie Claude Bernard, París, 28 octubre‑19 diciembre. -Recent Work. Marlborough Gallery, Nueva York, 30 noviembre‑31 diciembre. -1º Certamen Internacional de Artes Plásticas. Museo Castillo de San José, Lanzarote. 1977 -Arte español contemporáneo. Fundación Juan March, Madrid, julio‑septiembre. -FIAC '77. Grand Palais, Marlborough Gallery. París, 22‑30 octubre. -Realism in Spain. Staempfli Gallery, Nueva York, 8‑26 noviembre. -Documenta 6 Kassel, Handzeichnungen, utopisches Design, Bücher. Documenta 6, Kassel, 24 junio-2 octubre. -Spanische Realisten. Galerie Brockstedt, Hamburgo, noviembre‑diciembre. 1978 -Un tesoro del dibujo moderno. Col. Joan y Lester Avnet, Museo de Arte Moderno, Instituto Nacional de BB.AA., México D.F., agosto-octubre. -Als guter Realist muss ich alles erfinden: internationaler Realismus heute. Kunstverein y Kunsthaus de Hamburgo, 4 nov. 1978- 7 enero 1979, Badischer Kunstverein, Karlsruhe 21 enero-4 marzo 1979. 1980 -Spanische Realisten. Kunstverein Braunschweig, Alemania, 22 febrero‑7 abril. 1981 -Arte español contemporáneo. Colección de la Fundación Juan March. Sala de Arte El Brocense, Cáceres, 13 mayo‑7 junio. -La realidad subjetiva. Galería Ábside, La Coruña, agosto-septiembre. 1982 -I pittori spagnoli della realtà. Centro d'Arte Montebello, Milán, enero‑febrero. -Important Paintings. Marlborough Gallery, Nueva York, 6‑27 noviembre. -Arti visive'82. La Biennale di Venezia, Giardini di Castello,Venecia, 13 junio-12 septiembre. -Contraparada 3. Realismo español de hoy. Consejería de Cultura de Murcia, Murcia. 1983 -Exposició d'escultura contemporània. Fundación Bartomeu March Servera, Sa Llonja, Mallorca, febrero‑marzo. -Realidades. Institución Cultural El Brocense, Cáceres, mayo. -La Délirante. Revue de poésie. Centre Georges Pompidou, Musée National d’Arte Moderne, Salles d’Art Graphique, 23 septiembre-3 enero 1983. -Works on Paper. Marlborough Gallery, Nueva York, 5‑29 noviembre. -Realismo. Sala Vayreda, Barcelona, 10 noviembre‑3 diciembre. 1984 -Arte español en el Congreso. Congreso de los Diputados, Madrid, enero-febrero. -International Masters of Contemporary Figuration. Marlborough Fine Art, Tokio, 20 febrero‑7 abril. -Realistes a Madrid. Saló del Tinell, Barcelona, febrero. -La cultura en Castilla‑La Mancha y sus raíces. Palacio de Velázquez, Madrid, abril‑mayo. -Masters of Modern and Contemporary Sculpture. Marlborough Gallery, Nueva York, 8 noviembre‑4 diciembre. -Resurrección de la Naturaleza Muerta. Galería Heller, Madrid. 1985 -Figuras y figuraciones. Galería Juan Gris, Madrid, 18 abril‑mayo. -Representation Abroad. Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, 5 junio‑2 septiembre. -Testimonio creador. Universidad Internacional Menéndez Pelayo, Fundación Marcelino Botín, Santander, julio‑agosto; Sala de -Exposiciones de los Reales Alcázares, Sevilla, septiembre‑octubre. -Realismo y figuración en La Mancha. Banco de Bilbao, Fundación Cultural de Castilla‑La Mancha, Madrid, noviembre-diciembre. 1986 -Arte Contemporânea Espanhola. Reservas do MEAC. Fundación Calouste Gulbenkian, Lisboa, febrero‑marzo. -7 Spanish Realists. Claude Bernard Gallery, Nueva York, 21 mayo‑28 junio. -Pinturas y esculturas: Arroyo, Brosa, Chillida, Gordillo, Guerrero, Antonio López, Miró, Palazuelo, Saura, Tàpies. Galería Carles Taché, Barcelona, mayo-julio -Spagna, 75 anni di protagonisti nell'arte. Villa Malpensata, Lugano, 25 septiembre‑25 noviembre. -The Foundation Veranneman invites Marlborough. Kruishoutem, Bélgica, 29 noviembre, 1986‑31 enero, 1987. -FIAC '86 (Exposición individual). Marlborough Gallery, Nueva York. Grand Palais, París, octubre-noviembre. 1987 -Cinq siècles d'art espagnol. Le siècle de Picasso. Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, París, 8 octubre 1987‑3 enero 1988; Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, 29 enero‑13 marzo 1988. -Naturalezas españolas (1940‑1987). Exposición Itinerante: >Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, 16 noviembre, 1987‑10 enero, 1988. >Palacio de Sástago, Zaragoza, febrero 1988. >Museo Regional de Bellas Artes, Oviedo, marzo 1988. >Casa de la Caritat del Ayuntamiento, Barcelona, abril 1988. -Recent Works. Marlborough Gallery, Nueva York, 25 noviembre, 1987‑2 enero 1988. 1988 -Realism in Spain. Staempfli Gallery, Nueva York, 2‑27 febrero. -Works on paper by Contemporary Artists. Marlborough Fine Arts (London) Ltd., Londres, marzo‑abril. -Visions/Revisions. Contemporary Representation. Marlborough Gallery Inc., Nueva York, 29 abril‑28 mayo. -Realismo y figuración. Fundación Rodríguez‑Acosta, Granada, junio‑julio. -Colleció Testimoni 1987-1988. Fundación La Caixa, Barcelona, 22 diciembre 1988-29 enero 1989. -ARCO '88. Marlborough Gallery Nueva York. Madrid. 1989 -Tesoros de las colecciones particulares madrileñas: pintura y escultura contemporáneas. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid, 2 febrero‑31 marzo. -XXV Aniversario de la Galería Juana Mordó. Círculo de Bellas Artes, Madrid, 15 marzo‑29 abril. -Existencia. 14 maestros del realismo. Caja San Fernando, Sevilla, 21 abril‑18 mayo. -Spanish Masterpieces of the 20th Century. The Seibu Museum of Art, Tokio, 29 abril‑11 junio; Amagasaki, Tsukashin Hall, Seibu, 17 junio‑23 julio. -ARCO '89. Marlborough Gallery Nueva York, Madrid. 1990 -Diez años de la Galería Juan Gris. Galería Juan Gris, Madrid, febrero. -Madrid. El arte de los 60. Sala de Exposiciones de la Comunidad Autónoma, Madrid, mayo. -I Bienal Tanqueray de Artes Visuales. Madrid. -Un tesoro del dibujo moderno. Museo de Arte Moderno, México DF. -Marlborough en Pelaires. Pelaires Centre Cultural Contemporani, Palma de Mallorca, agosto. -El espacio privado. Cinco siglos en veinte palabras. Sala Julio González, Edificio del antiguo MEAC, Madrid, octubre‑diciembre. -Del realismo a la figuración en la plástica española contemporánea. Sala de Exposiciones Edificio «Levante‑EMV», Valencia, diciembre. 1991 -La mujer en la pintura (s. XVIII‑XX). Museo Provincial de Jaén, Jaén 10 enero‑10 marzo. -I Bienal Tanqueray de Artes Visuales. Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria, Santander, 18 enero-22 febrero. -ARCO '91. Marlborough Gallery Nueva York, Madrid. -Realismo español. Dos generaciones. Galería Leandro Navarro, Madrid, febrero. -Homenaje a Ortega. Galería Villanueva, Madrid, abril-mayo. -Visiones de Madrid. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid, mayo‑junio. -Realismos: arte contemporáneo español. Exposición Itinerante: Nihonbashi Takashimaya, Tokio, 12‑24 septiembre; Nanba -Takashimaya, Osaka, 26 septiembre‑8 octubre; Shijo Takashimaya, Kioto, 10‑15 octubre; Takashimaya, Yokohama, 7‑12 noviembre. -La juventud del genio. La pintura europea: de Manet y Degas a Picasso y Bacon. Banco de Bilbao, Madrid, octubre 1991‑enero 1992. 1992 -Otra realidad. Compañeros en Madrid. Exposición Itinerante: Sala de Exposiciones Casa del Monte, Madrid, enero‑marzo; Fundación Marcelino Botín, Santander, julio‑agosto; Centro de Exposiciones y Congresos, Zaragoza, 15 septiembre‑16 octubre. -ARCO '92. Marlborough Gallery Nueva York, Madrid. -On Paper. Marlborough Gallery, Nueva York, 4-28 marzo. -Castilla‑La Mancha. Pabellón Castilla‑La Mancha. Exposición Universal Sevilla 92. Sevilla, 20 abril‑12 octubre. -Pasajes. Actualidad del arte español. Pabellón de España, Exposición Universal Sevilla 92, Sevilla, 20 abril‑12 octubre. -Artistas en Madrid. Pabellón de la Comunidad de Madrid, EXPO'92, Sevilla. 20 abril-12 octubre. -Ma È Calda L'herba Sui Miei Prati. Trent'anni di Liberi Suelte. Galleria Forni, Bolonia, 9 mayo‑10 julio. -Madrid pintado. La imagen de Madrid a través de la pintura. Museo Municipal, Madrid, octubre 1992‑enero 1993. -Contemporary Spanish Artists. Marlborough Fine Art Tokyo, Tokio, 7 noviembre‑26 diciembre. -Jardín de vidrio. Galería Leandro Navarro, Madrid, 11 diciembre 1992-30 enero 1993. 1993 -ARCO '93. Marlborough Gallery Nueva York, Madrid. -Dura Realidad. Colegio de Arquitectos de Cataluña, Barcelona, 16 marzo‑15 abril. -L'âme au corps. Arts et sciences 1793‑1993. Galeries Nationales du Grand Palais, París, octubre 1993-enero 1994. 1994 -Realismos. Centro Cultural del Conde Duque, Madrid, febrero-abril. -Latitud de la mirada. Modos de coleccionar. Centro Atlántico de Arte Moderno, Las Palmas de Gran Canaria, 22 marzo‑30 abril. -Zapatos usados y talleres de artistas. Fundación Pilar i Joan Miró, Palma, abril-mayo. -Herederos de la tradición. Galería Clave, Murcia, 29 abril‑9 julio. -Homenaje a Antonio López Torres. Galería Arteta, Madrid, mayo-julio. -Artistas de Marlborough. Galería Marlborough, Madrid, julio‑septiembre. 1995 -Encuentros. Fundación COAM, Madrid. -Artistas de la Galería Marlborough. Kiosko Alfonso, La Coruña. -Realismo Español entre dos Milenios. Exposición Itinerante: Sala de la Pasión, Valladolid, 4 mayo-11 junio 1995; Sala de Armas de la Ciudadela, Pamplona, 23 junio-25 julio 1995; Centro Cultural Caja de La Rioja, Logroño, 8 septiembre-12 octubre 1995; Casal Solleric, Palma de Mallorca, febrero-marzo 1996. -Identità e Alterità. Palazzo Grassi, y Museo Correr, Venecia, junio-octubre. 1996 -On Paper. Marlborough Gallery, Nueva York. 14 febrero-9 marzo; Galería Marlborough, Madrid, 27 marzo-4 mayo. -Homenaje a Aurelio Biosca. Galería Alfama, Madrid. -Arte Vivo. Los Pintores de la Academia de San Fernando. Academia de San Fernando, Madrid. -Sensibilidades. Galería Leandro Navarro, Madrid, 20 febrero-19 abril. -Die Kraft Bilder. Realismus der Gegenwart. Martin-Gropius-Bau, Berlín. -Autour de la réalité: réalismes espagnols. Galerie Lina Davidov, París, 20 febrero-20 abril. -Bodegón Contemporáneo. Galería Rayuela, Madrid, 8 marzo-26 abril. -ARCO '96. Marlborough Gallery, Nueva York, Madrid. -Desde la Realidad/Dalla Realtà. Accademia Spagnola di Storia, Archeologia e Belle Arti, Roma, mayo. -Contemporary Spanish Realists. Marlborough Fine Art, Londres, junio-agosto; Galería Marlborough, Madrid, septiembre-octubre. -La Ville Moderne en Europe. Visions Urbaines d'Artistes et d'Architectes 1870-1996. Museum of Contemporary Art, Tokyo, 24 julio-16 septiembre (organizada por Centre Georges Pompidou). -Punto de quietud. Una colección de escultura contemporánea. Colección Azcona. Sala Exposiciones de la Caja Castilla La Mancha, Albacete, septiembre-octubre. -Marlborough en Vértice. Galería Vertice, Oviedo, 17 septiembre-14 octubre. -25 años. Galería Leandro Navarro, Madrid, octubre-diciembre. -Nueva Forma. Arquitectura, Arte y Cultura 1966-75. Antología. Centro Cultural de la Villa, Madrid, octubre-diciembre. -Raíces de la Escultura Española Contemporánea. Galería Marlborough, Madrid, 14 noviembre,1996-18 febrero 1997. -El Realismo en sus Raíces. Exposición Itinerante: Centro Cultural Caixavigo, Vigo, diciembre 1996-enero 1997; Kiosko Alfonso, La Coruña, 1996-1997. 1997 -ARCO '97. Marlborough Gallery Nueva York, Madrid. -Arte Vivo. Los pintores de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Academia de San Fernando, Madrid, 27 enero-14 febrero. -Marlborough en La Aurora. Galería La Aurora, Murcia. -El Arte y la Prensa en las Colecciones Españolas. Fundación Carlos de Amberes, Madrid, 29 abril-30 junio. -CityScapes. A survey of urban landscape. Marlborough Gallery, Nueva York, 6 mayo-7 junio 1997 -Madrid. Arroyo, Gordillo, Lucio Muñoz, Antonio López y Saura. Cyprus Art, Gerona, 21 junio-27 julio. -Va de cine. Galería Metropolitana, Barcelona, agosto. -Paisajes de un Siglo. Exposición Itinerante: Sala de Armas, Ciudadela de Pamplona, (sep.-oct. 97); Centro Cultural "Casa del Cordón", Burgos (oct-dic); Centro de Arte Palacio Almudí, Murcia (febrero, 1998); Fundación Caja Vital Kutxa, Vitoria (marzo-abril, 1998). -Homenaje de artistas manchegos a Gregorio Prieto. Museo de la Fundación Gregorio Prieto, Valdepeñas, 6-30 septiembre 1997. -Realidade, Realismos. Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela, 20 septiembre-30 noviembre. -Barcelona-Madrid, 1898-1998. Sintonías y distancias. Exposición Itinerante: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), 16 sep. 1997-18 enero 1998; Círculo de BB.AA., Madrid, 3 marzo-10 mayo 1998. -FIAC. Marlborough Gallery New York, París. 1998 -ARCO´98. Galería Marlborough, Madrid. -Forma y figuración. Obras maestras de la Colección Purnell & Blake. Fundación Guggenheim, Bilbao, 8 mayo-24 junio. -FIAC. Marlborough Gallery, New York, París. -Aurelio Biosca y el arte español. Exposición Itinerante: Sala Julio González, MEAC, Madrid; Fundación Cultural de la Caixa de Terrasa, Tarrasa. -Direct Madrid-Tirol, Tirol-Madrid. Tiroler Kunstpavillon, Innsbruck, Austria. Sala Millares, MEAC, Madrid, 13 agosto-13 septiembre. (Los artistas españoles expusieron en Austria y los austriacos en España) 1999 -ARCO´99. Galería Marlborough, New York, Madrid. -FIAC. Marlborough Gallery, New York, París. -Sombra y volumen. Una colección de escultura contemporánea. Centro de Arte Museo de Almería, Almería, 29 enero-7 marzo. -Mirar Madrid. Casa de Vacas, Madrid, 12 mayo-6 junio. -Grands D'Espagne. De Picasso a Barceló. Chateau de Villeneuve, Art Moderne et Contemporain, Vence, Francia, 27 junio-31 octubre. -Rosas para el 2000. Galería Leandro Navarrro, Madrid, diciembre 1999-enero 2000. 2000 -ARCO 2000. Galería Marlborough, Nueva York, Madrid. -Una mirada nueva al arte del siglo XX. Galería Barbié, Barcelona. -Paisajes Urbanos y Humanos. Arte en la oficina. Atkearney. Madrid, 18 febrero-17 marzo. -Elogio de lo Visible. 27 artistas en torno a la figuración. Exposición itinerante: Galería Marlborough, Madrid, 7 febrero-18 marzo; Caja de Ahorros de Murcia, Centro Cultural “Las Claras”, 24 marzo-27 abril; Caja de Burgos, Centro Cultural “Casa del Cordón”, 4 mayo-18 junio; Cultural Rioja, Logroño, 22 junio-31 julio. -Garaje: imágenes del automóvil en la pintura española del siglo XX. Itinerante: Fundación Carlos de Amberes, Madrid, noviembre-diciembre; Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela, enero-febrero 2001. 2001 -Garaje: imágenes del automóvil en la pintura española del siglo XX. Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela, enero-febrero. -Memoria y modernidad. Arte y Artistas del siglo XX en Castilla-La Mancha. Itinerante: Centro Cultural San Marcos. Toledo, Noviembre 2000; Museo Municipal “López Villaseñor” Ciudad Real, 13 febrero-11 marzo 2001; Palacio del Infantado, Guadalajara, 23 marzo-22 abril 2001; Museo Municipal de Albacete, Albacete, septiembre 2001. -Galería Vértice. Oviedo. -ARCO 2001. Galería Marlborough Nueva York, Madrid. -Un recorrido por el arte español del siglo XX. Alcalá Subastas, Madrid. 23 marzo-1 abril. -Figuras. Visiones del Arte Contemporáneo. Centro Cultural Puerta Real, Granada, 7 junio-20 julio. -Cinquante ans de sculpture espagnole. Palais Royal, París, junio-julio. -La figura humana. Casa Primera de Oficios de San Lorenzo de El Escorial, San Lorenzo de El Escorial, Madrid, 2-31 julio. -De Picasso a Barceló. Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, Buenos Aires, 31 julio-23 septiembre 2001; Pinacoteca do Estado, São Paulo, Brasil, 30 julio-16 septiembre 2001 Esta misma exposición, comisariada por María José Salazar desde el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, itineró bajo diferentes nombres: De Picasso a Tápies. Claves del arte español del siglo XX en las colecciones del MNCARS. Gemeentemuseum, La Haya, 24 octubre 2001-17 febrero 2002; El siglo de Picasso. El arte español del siglo XX. Galería Nacional, Atenas y La Spagna dipinge il Novecento: capolavori. MNCARS, Museo del Corso, Roma, 28 marzo-26 junio 2003. -Frutas, Flores y Sueños en el Arte. Sala Munincipal de los Franceses, Valladolid, 4 septiembre-7 octubre. -Rumbos de la escultura española del siglo XX. Fundación Santander Central Hispano, Madrid, 2 octubre-18 noviembre. Itineró al Centro Atlántico de Arte Moderno, Las Palmas, 13 diciembre 2001-10 febrero 2002. -Esculturas en el Retiro. Paseo de Coches, Parque del Retiro, Madrid, 2 octubre-25 noviembre 2001. -Medio siglo de arte gráfico en el Museo de Jaén (1945-1995). Museo Provincial de Jaén, Jaén, 30 noviembre 2000-28 enero 2001. -Nocturnos. Galería Leandro Navarro, Madrid, 12 diciembre 2001-30 enero 2002. 2002 -Nuovo Realismo Spagnolo. Galleria Marieschi, Milán, 31 enero–23 marzo. -Figuras. Galería Mario Sequeira, Braga, Portugal. -ARCO 2002. Marlborough Gallery New York, Madrid. -Viaje al Espacio. 50 años de escultura en España. Palacio de Exposiciones y Congresos de Ibercaja, Zaragoza, 24 abril-30 junio. -Abstracciones-figuraciones 1945-1975. Exposición itinerante patrocinada por la Confederación Española de Cajas de Ahorros (CECA). -Escultura Española. Marlborough Montecarlo, Mónaco. -Traslaciones, España-México, pintura y escultura 1977-2002. Círculo de Bellas Artes de Madrid, julio-septiembre. Organizada por el SEACEX y la Secretaría de Relaciones Exteriores con México. Itineró al Palacio Postal, México D.F, noviembre 2002-enero 2003. -El siglo de Picasso. El arte español del siglo XX. Itinerante: Galería Nacional, Atenas; Museo Nacional Reina Sofía, Madrid. -Dibujos para un siglo. Fundación Vital Kutxa, octubre-noviembre. -Luz de la mirada. Museo Esteban Vicente, Segovia, 7 octubre 2002-12 enero 2003. -Comer o no comer. Centro de Arte de Salamanca, Salamanca, 23 noviembre 2002-19 enero 2003. 2003 -ARCO’03. Marlborough Gallery, Nueva Cork, Madrid. -A Singular Vision. Works from the Melvin Blake & Frank Purnell Collection at the Museum of Fine Arts. Museum of Fine Arts, Boston, Massachusetts, USA, 4 febrero-24 agosto. -Art Espagnol Contemporain. Marlborough Monaco, Mónaco, 4 marzo-30 abril. -Un siglo de cambios: ABC. Biblioteca Nacional, Madrid, 6 mayo-22 de junio. -El arte español del siglo XX. Museo del Corso, Roma. -Transforming the Commonplace. Masters of Contemporary Realism. Susquehanna Art Museum, Harrisburg, Pensilvania, USA, 10 marzo-31 mayo. -Mirada al Siglo XX. Espacio y volumen. La Mirada realista años 80. Espacio Cultural de Caja de Ávila, Ávila. -Espacios y modos. Más allá de los límites. Edificio Miller. Parque de Santa Catalina. Las Palmas de Gran Canaria, junio-julio. -Homenaje a Jaime Burguillos. Centro Cultural El Monte, Sevilla, diciembre 2003-enero 2004. -I segreti di Milano. Palazzo Reale, Milán, 28 noviembre 2003-15 febrero 2004 -Mano a Mano: 25 años de construcción democrática. Centro Cultural de la Villa de Madrid, 6 diciembre 2003-28 febrero 2004. 2004 -Palabras Pintadas. 70 miradas sobre Madrid. Fundación Caja Madrid, Madrid, 23 marzo-20 junio. -Obras maestras de la colección BBVA. Exposición itinerante: Museo Nacional de San Carlos, Ciudad de México, 31 marzo-30 mayo 2004; Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago, Chile, 15 junio-18 julio 2004; Museo Pedro de Osma, Lima, 27 julio-5 septiembre 2004; Museo Nacional, Bogotá, Colombia, 25 septiembre-7 noviembre 2004; Museo de Bellas Artes, Caracas, 25 noviembre 2004-25 enero 2005 y Museo de Arte de Puerto Rico, San Juan, Puerto Rico, 10 febrero-20 marzo 2005. -Arte para un siglo: Abstracciones/Figuraciones (1940-1975). Itinerante: múltiples salas entre los años 2004 y 2006. -Imagen de un centenario. Pintores chilenos y españoles ilustran Neruda. Museo de América, Madrid, 24 junio-29 agosto. -Arte per immagini, de De Chirico a López García. Museo Constantino Barbella de Chieti, Abruzzo, Italia, 21 julio-31 agosto. -Festival des jardins. L´Art dans les jardins, Burdeos., 5 y 6 de agosto -Valdepeñas, 65 años de arte. Museo de Santa Cruz, Toledo. -Visiones de la Realidad, pintura, escultura, dibujo. Fundación Caja Vital, Vitoria, 7 octubre-14 noviembre. -Manel Mayoral. Galeria d’art Mayoral, Galería Mayoral, Barcelona, noviembre. 2005 -ARCO'05. Marlborough Gallery, Nueva York, Madrid. -Momentos privados. Dibujos, Grabados y Esculturas de la colección Fernando Guereta. Galería Guereta, Madrid, febrero. -La Belleza como pasión. Colección Leandro Navarro y Concepción Valero. Caja de Burgos, Centro Cultural Casa del Cordón, Burgos, 27 abril-26 junio. -Colección Focus-Abengoa, pintura y obra gráfica. Hospital de los Venerables, Sevilla, 24 mayo-17 julio. -Realidades de realidad. Caja Castilla La Mancha, Toledo, 6 julio-18 septiembre. -Abstracciones-Figuraciones (1940-1975). Caja Segovia, Segovia. -Muestra de Escultura Pública: Artistas Españoles Contemporáneos. Conselleria de Cultura de las Illes Balears, agosto-septiembre. -Panorama 2005, Galería Juan Gris, Madrid. -El arte del dibujo, el dibujo en el arte. Fundación BBK, Bilbao, 22 agosto-30 septiembre. -Visiones de la realidad. Centro de Arte Palacio Almudí, Murcia, octubre-noviembre. -Real: Current Spanish Art. Nagasaki Prefectural Art Museum, Nagasaki, 1 octubre-13 noviembre. -Al desnudo. Castillo de Maya, Fundación Caja Navarra, Pamplona, 10 noviembre-11 diciembre. -Otra figuración, nuevas realidades. Caja de Burgos, Centro Cultural Casa del Cordón, Burgos, 10 noviembre-27 diciembre. 2006 -ARCO'06. Marlborough Gallery, Nueva York, Madrid. -La palabra y la huella. Artes y Letras en el 25 aniversario de los Premios Príncipe de Asturias. Sala de Exposiciones del Banco Herrero, Oviedo, 14 marzo-18 junio; Centro Municipal de Arte y Exposiciones de Avilés, 3 abril-6 mayo y Museo Barjola, Gijón, 28 marzo-7 mayo. -Homenaje a Chillida. Guggenheim Bilbao, Bilbao, 5 abril-11 junio. -Almodóvar Exhibition! Cinématheque Française, 5 abril-31 julio. -Arte español del siglo XX en la colección BBVA. Sala de exposiciones BBVA, Palacio Marqués de Salamanca, Madrid, 20 abril-4 junio. -Realidades de la realidad. Museo de Valencia, Valencia, mayo-junio. -Erice-Kiarostami. Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Barcelona, 10 febrero-21 mayo; La Casa Encendida, Madrid, 3 julio-24 septiembre. -Realidad arte espagnola della realtà. Galleria Civica di Palazzo Lofredo, Potenza, Largo, Pignatari, Italia, 22 septiembre 2006-14 enero 2007. 2007 -ARCO’07. Marlborough Gallery New York, Madrid. -El espejo y la máscara. El retrato en el siglo de Picasso. Museo Thyssen Bornemisza, Madrid, 6 febrero-20 mayo y Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas, 17 junio-16 septiembre. -Im Licht der Wirklichkeit - Zeitgenössischer Realismus in Spanien. Panorama Museum, Bad Frankenhausen, Thuringia, Alemania, 16 junio-23 septiembre 2007. -Víctor Erice correspondance Abbas Kiarostami. Centro George Pompidou, París, Francia, 19 septiembre 2007-8 enero 2008. 2008 -ARCO‘08. Marlborough Gallery New York, Madrid. -España: Arte Español 1957-2007. Palacio Sant’Elia, -Palermo, Italia, 18 mayo-14 septiembre. -Panorama 2008. Galería Juan Gris y Galería Rayuela, Madrid, 20 mayo-31 julio y 1-27 septiembre. -Realidades de la realidad. Exp. itinerante: Museo Provincial de Bellas Artes, Badajoz; Convento de San Francisco, Plasencia y Palacio de Mayorlago, Cáceres, octubre 2008-enero 2009. -50 años después. Galería Leandro Navarro, Madrid, diciembre 2008-febrero 2009. 2009 -ARCO'09. Marlborough Gallery New York, Madrid. -Dibujos de Academia. Facultad de Bellas Artes de la U.C.M. Palacio de los Serrano, Espacio Cultural de Caja Ávila, Ávila, 20 agosto-11 octubre 2009. -Escultura española actual 2000-2010. Museo Esteban Vicente, Segovia, 29 septiembre 2009-21 febrero 2010. 2010 -ARCO‘10. Marlborough Gallery New York, Madrid. -El arte del desnudo. Centro Cultural San Marcos, Toledo, marzo-junio 2010. -Realidades de la realidad. Palacio Revillagigedo, Gijón. -Arte español recuperado por la Colección Masaveu. LIV Feria Internacional de Muestras de Asturias, Gijón, 7-22 agosto. -Marlborough: de 1946 a 2011. Galería Marlborough, Barcelona. -Escultura. Galería Marlborough, Madrid,16 diciembre-5 febrero 2011. 2011 -ARCO 11. Marlborough Gallery New York, Madrid. -De luces mixtas. Galería Marlborough, Madrid. -ESTAMPA’11. Marlborough Gallery New York, Madrid. -Una selección para el 40 aniversario. Galería Leandro Navarro, Madrid, 8 febrero-15 abril. -El pecado original. Galería Freijo Fine Art, 15 septiembre–11 noviembre. 2012 -ARCO‘12. Marlborough Gallery New York, Madrid. -Transversal. Colección de arte Caja Granada BMN. La Casa de la Provincia, Sevilla, 8 marzo-1 mayo. -Coleccionismo al cuadrado. La colección Leandro Navarro en el Museo Lázaro Galdiano. Museo Lázaro Galdiano, Madrid, octubre 2012-enero 2013. -Raffaelo verso Picasso. Storie di sguardi, volti e figure. Basilica Palladiana, Vicenza, 6 octubre 2012-20 enero 2013. 2013 -Occidens. Descubre los orígenes. Catedral de Pamplona, Pamplona, octubre. -Colectiva de Invierno. Galería Marlborough, Madrid. -Realismo español, generación años 50. Fundación Vanderline, Montánchez, Cáceres, Extremadura. -Las Edades del Hombre. Plaza del El Salvador, Arévalo, Ávila. -De Luces Mixtas 2013. Galería Marlborough, Madrid. -Colectiva de Escultura. Galería Marlborough, Madrid. 2014 -La honda presencia, 20 poetas al encuentro de Antonio López. Museo Casa Ibáñez, Olula del Río, Almería. -Visiones de la realidad. Caja Canarias, Tenerife, 10 marzo-17 mayo. -Selección Alumnos Talleres Cátedra Francisco de Goya y sus maestros. Fundación Caja de Ávila, Palacio Los Serrano, Ávila, abril-septiembre. -75 Exposición Internacional de Artes de Valdepeñas, Valdepeñas, 31 agosto-6 octubre. -Esculturas en libertad. Marlborough Madrid, Hay Festival, Segovia, 25 septiembre-5 octubre. -Exposición colectiva. Marlborough Barcelona, 16 septiembre-31 octubre. -Esculturas con dibujo. Fundación ICO, Museo de la Pasión, Valladolid, 13 noviembre 2014-6 enero 2015. -Picasso y la modernidad española. Organizada por el Museo Reina Sofía y la Fundación Palazzo Strozzi, Palazzo Strozzi, Florencia, 20 septiembre 2014-25 enero 2015. -De Picasso a Barceló. Galería CCPUCP, Lima, Perú, 4 noviembre 2014-25 enero 2015. -El retrato en las colecciones reales. De Juan de Flandes a Antonio López. Patrimonio Nacional, Salas de exposiciones temporales del Palacio Real de Madrid, 4 diciembre 2014-19 abril 2015. 2015 -Tutankhamon, Caravaggio, Van Gogh. La sera e i notturni dagli Egizi al Novecento. Basilica Palladiana, Vicenza, 24 diciembre 2014 - 2 junio 2015. -Escultura española, siglos XX-XXI. Galería Marlborough Madrid, 19 febrero-21 marzo; Marlborough Barcelona, 26 marzo-9 mayo. -Secuencias de realidad. MEIAC, Badajoz, 23 de abril a 30 de septiembre. -Arte contemporáneo en Palacio. Pintura y escultura en la Colecciones Reales. Patrimonio Nacional, Palacio Real de Madrid, octubre 2015-febrero 2016. 2016 -Realistas de Madrid. Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid, 9 febrero-22 mayo. -A la mesa. Bodegones en el arte. Museo de Santa Cruz de Toledo, 4 mayo-4 septiembre. -Realismo en España. 50 Años. Sala Baluarte, Ayuntamiento de Tres Cantos, 8 abril-19 junio. -Las edades del hombre. Fundación Las Edades del Hombre, Toro, 27 abril-14 noviembre. -Naturaleza muerta. Pintura siglos XX-XXI. Galería Marlborough de Madrid, 12 mayo-18 junio. -30 Aniversario. Galería Ansorena, Madrid, 15 septiembre-28 octubre. -Impresiones sobre Noches en los jardines de España. Fundación Cajar Rural Granada, Sala Zaida, Granada, 10 noviembre-10 diciembre. 2017 -Realistas. Patio Herreriano, Valladolid, 19 enero-26 marzo. -De Zurbarán a Rothko. Colección Alicia Koplowitz-Grupo Omega Capital. Museo Jacquemart-André, París, 3 marzo-10 julio. -Ayer y hoy. El laberinto del tiempo. Galería Marlborough, Madrid, 6 abril-20 mayo 2017. -Colección Alicia Koplowitz-Grupo Omega Capital. Museo de Bellas Artes de Bilbao, 28 julio-12 noviembre. -El Arte del Grabado y el Ferrocarril. Museo Casa de la Moneda, Madrid, 28 abril- 11 junio. -Bodegones en el arte. Sala Fundación Vital, Vitoria, 1 junio-17 septiembre. -La apariencia de lo real. Museo Carmen Thyssen, Málaga, 6 abril-10 septiembre. -Realidad interpretada. Centro de Arte Tomás y Valiente, Fuenlabrada, 21 septiembre-5 noviembre. -La poética entre abstracción y figuración. Instituto Cervantes, Praga, 9 noviembre 2017-10 febrero 2018. 2018 -La poética entre abstracción y figuración. Rossiyskaya Academia Khudozhestv, Moscú, 30 marzo-20 agosto. -Seducidos por la realidad. DA2 Domus Artium, Salamanca, 20 septiembre 2018-6 enero 2019. -La poética entre abstracción y figuración. Instituto Cervantes, Roma, 26 September-12 January 2019. -Bodegones en el arte. Engaño y primor en la pintura. Sala Las Claras, Murcia, 4 octubre-25 noviembre. -Contrapunto 2.0. Las edades del hombre. Catedral de Salamanca, 23 octubre 2018-24 febrero 2019. -Juventud. Antonio López y Andrés García Ibáñez. Palacio de San Esteban, Murcia, 18 diciembre 2018-21 febrero 2019. 2019 -La poética entre abstracción y figuración. Arte español en los años 50 y 60. Instituto Cervantes, Lisboa, 19 febrero-19 abril. -ARCO, Galería Marlborough, 27 febrero-3 marzo. -Juventud. Antonio López y Andrés García Ibáñez. MURAM, Cartagena, 1 marzo-21 abril. -Paintings & Sculptures. Marlborough New York, 30 Abril-29 Junio. -Seducidos por la realidad. Centro Cultural Las Claras, Murcia, 17 mayo-7 julio. -La poética entre abstracción y figuración. Arte español en los años 50 y 60. Instituto Cervantes, Nueva York, 25 julio-3 septiembre. 2020 -Grabado Español Contemporáneo. Galería Marlborough, Madrid, 9 enero-8 febrero. -Sáenz de Oiza. Artes y Oficios. Fundación ICO. Madrid, 6 febrero-26 abril. -Escultura monumental I. Galería Marlborough, Madrid, 13 febrero-21 marzo. -De Miró a Barceló. Un siglo de arte español en París. Museo Centre Pompidou. Málaga, 13 marzo 2020-30 octubre 2021. -81 Exposición Internacional de Artes Plásticas de Valdepeñas. Centro Cultural “La Confianza”, Valdepeñas, 30 agosto-4 octubre. 2021 -Non finito. El arte de lo inacabado. Caixa Forum en colaboración con el Museo Nacional de Escultura, CaixaForum, Palma, 7 abril–15 agosto 2020; CaixaForum, Zaragoza, 9 febrero 2022–29 mayo 2022. -Año Zero. Galería Marlborough, Madrid, 2 diciembre 2021-5 febrero 2022. 2022 -Hiperreal. El arte del trampantojo. Museo Thyssen Bornemisza, Madrid, 16 marzo-22 mayo. -Presencias, exvotos, ramas, esculturas de docentes Complutenses. Palacio de Los Serrano, Ávila, 31 marzo-14 mayo. -Infinita realidad. Museo Goya, Zaragoza, 21 junio-18 septiembre. -Arte y Espiritualidad. Imaginar lo extraordinario en la Colección BBVA. Palacio de San Nicolás, Bilbao, 31 marzo-5 junio; Real Jardín Botánico, Madrid, 8 septiembre-23 octubre -La Colección Ernesto Wuthenow. Galería Leandro Navarro, Madrid, 10 noviembre 2022-5 enero 2023. 2023 -Mimesis | Representational Art 2023. MEAM (Museo Europeo de Arte Moderno), Barcelona, 21 abril-25 junio. -MACTO. Museo de Arte Contemporáneo de Toledo. -Artistas y modelos. Historias de pasión, creación y destrucción. Fundación Canal, Madrid, 11 octubre 2023-5 enero 2024. -Pintura Figurativa Contemporánea China y Española. Centro de Arte Quan Shanshi, Hangzhou, China, 8-28 noviembre 2023; Gran Teatro Nacional, Beijing, China, 5 diciembre 2023-5 enero 2024. 2024 -La revolución de la escultura. De Dalí a Allen Jones. FUNDOS Fórum, Salamanca, 2 febrero-14 abril. Itinerancia: Museo Casa Botines Gaudí, León, 17 mayo-15 septiembre; Sala de exposiciones de la Iglesia de la Encarnación, Zamora, 20 septiembre-24 noviembre. -Más allá del realismo: arte figurativo de China y España. Palacio Real. Madrid, 13 abril-26 mayo. -Infinita realidad. Sala de exposiciones Pedro Torrecilla, Burgos, 12 septiembre-10 noviembre. -Setenta grandes maestros de la Colección Pérez Simón. CentroCentro, Madrid, 20 septiembre 2024-12 enero 2025. -Naturalezas vivas–Naturalezas muertas. Galería Gurriarán, Madrid, septiembre-octubre. -Colección Masaveu. Arte español del siglo XX. De Picasso a Barceló. Centro Fundación María Cristina Masaveu Peterson, Madrid, 9 octubre 2024–19 julio 2026. -Tesoros. Museo de Santa Cruz, Toledo, desde el 2 diciembre 2024. 2025 -Desvelar la realidad. Mirador del Carmen, Estepona, 28 marzo-20 julio. -Espacio de Habitabilidad. Paisaje urbano y realismo español contemporáneo. MUREC, Almería, 26 abril-29 junio. -Dimanche sans fin. Maurizio Cattelan et la collection du Centre Pompidou, / Endless Sunday. Maurizio Cattelan and the Centre Pompidou Collection. Centre Pompidou-Metz, 8 mayo 2025-2 febrero 2027. Esta exposición celebra el 15º aniversario del Centro Pompidou-Metz. -La realidad del arte. Fundación Mercedes Calles, Cáceres, 6 agosto-2 noviembre. -Bodegón | La eternidad de lo inerte. Sala Caja Granada, Granada, 9 octubre 2025-11 enero 2026. 2026 -Llum, espai i temps. Antonio López Torres, María Moreno Blasco i Antonio López García (Luz, espacio y tiempo. Antonio López Torres, María Moreno Blasco y Antonio López García). Casa de Cultura Les Bernardes, Salt, Gerona, 13 marzo-16 mayo. -Paralelos y meridianos. Colección Iberdrola. Museo de Bellas Artes de Bilbao, Bilbao, 29 abril-30 agosto. -Armonía de Culturas, donde el arte de España y China se encuentran. Centro Cultural San Marcos, Toledo, 20 mayo-30 junio. -Marilyn Monroe: A Portrait. National Portrait Gallery, Londres, 4 junio-6 septiembre. -María Moreno. Hacia la esencia de la Luz. Museo del Realismo Español Contemporáneo (MUREC), Almería, 12 junio-4 octubre. [Junio de 2026]

Este apartado está dedicado a las novedades y noticias con relación al artista Antonio López, sus exposiciones, publicaciones de libros, programas y premios. Noticias Por vez primera, se presenta una muestra retrospectiva del trabajo de la pintora María Moreno. El Museo del Realismo Español Contemporáneo (MUREC) de Almería organiza esta muestra individual que recorre la trayectoria de la artista desde sus años de formación hasta el final de su carrera. A través del recorrido expositivo que abarca ochenta dibujos y pinturas de Moreno, se entiende su evolución pictórica desde un comienzo más oscuro, hasta una pintura colorista y llena de luz. Cuenta, además, con todos los géneros que practicó María, desde el retrato a las vistas urbanas, pasando por el bodegón y las pinturas de flores. Es una buena oportunidad para ver varias de sus obras que no se habían expuesto nunca en España por encontrarse en colecciones europeas. Como complemento a la muestra, se incluye una pequeña selección de obras de su marido, Antonio López, en las que Mari es la protagonista. La exposición podrá visitarse entre el 12 de junio y el 4 de octubre del 2026 en el MUREC de Almería. Tras más de veinte años coleccionando, Iberdrola presenta en el Museo de Bellas Artes de Bilbao parte de su colección en una exposición titulada Paralelos y meridianos. Colección Iberdrola, con la que se celebra el 125 aniversario de la empresa energética. En la muestra pueden verse una selección de ciento treinta y ocho piezas contemporáneas de las cuatrocientas que componen el acervo. Entre las obras de artistas contemporáneos españoles se encuentra Jardín de Poniente 3, cuadro de María Moreno del año 2000. Además, la exposición comienza con las dos vistas de Bilbao, aún en proceso, que está pintando Antonio López desde la Torre de Iberdrola. La propia colección muestra la evolución de la empresa y su crecimiento: primero en el País Vasco, luego extendiéndose al resto de España y, por último, su internacionalización. La exposición podrá visitarse entre el 29 de abril de y el 30 de agosto de 2026. Para más información, consulte la web de la exposición en este enlace. El próximo 13 de febrero se inaugura en la Casa de Cultura Les Bernardes de Gerona una exposición colectiva que aúna la obra de tres artistas que han sido familia: Antonio López Torres, María Moreno y Antonio López. En este caso, se muestran obras vinculadas con la luz, el espacio y la atmósfera. La exposición presentará una selección de piezas cuidadosamente escogidas, entre las que se encuentran varias pinturas y esculturas recientes de Antonio. Esta selección se complementa con algunos elementos especiales que aportan un enfoque más experimental a ciertas secciones de la muestra. Podrá visitarse hasta el próximo 16 de mayo. Para más información, visita la página web de la sala, clicando aquí . ATENCIÓN: Últimamente, hemos detectado una crecida en las reproducciones ilegales y falsas obras de Antonio López que se venden a través de internet -como los anuncios que ilustran esta noticia-. Cliquen para ver algunos ejemplos . Desconfíen de esas páginas y de las reproducciones sobre lienzo. El único sitio legal para licenciar y obtener reproducciones es la entidad de gestión de derechos visuales de artistas, VEGAP; y las únicas obras gráficas reales son las que pueden ver en las pestañas de glicées y grabados en esta web de Antonio donde indicamos los editores e impresores de cada una de ellas. El 17 de febrero, a las 19:15h, Antonio participará en una conversación con María Dolores Jiménez-Blanco, comisaria de la exposición, Colección Masaveu. Arte español del siglo XX. De Picasso a Barceló, en la Fundación María Cristina Masaveu Peterson de Madrid . En esta muestra se encuentran las tres obras del artista en la Colección Masaveu. Para más información, visite la página de la Fundación María Cristina Masaveu Peterson clicando aquí . El 29 de noviembre de 2025, el cabildo de la catedral de Burgos celebrará una presentación de las puertas creadas por Antonio López en el museo de la catedral, con la presencia del propio artista. Para más información sobre el programa de actividades y las puertas, consulte la página web dedicada al proyecto: https://puertasantoniolopez.com/ Instalación de la Estatua de Francisco de Goya en Fuendetodos. Frente a la casa natal de Francisco de Goya, situada en Fuendetodos, Zaragoza, se ha instalado una estatua que representa al célebre pintor aragonés. Esta escultura ha sido realizada por los artistas Antonio López y Andrés García Ibáñez, quienes recibieron el encargo por parte del ayuntamiento de la ciudad. Se trata de una escultura en bronce un poco mayor del tamaño del natural, sobre un plinto del mismo material de 5 cm directamente instalada sobre el suelo. El proceso de instalación de la escultura puede observarse en el vídeo que acompaña la noticia, permitiendo así conocer los detalles de su colocación. La inauguración oficial de la estatua está prevista para la Fiesta Goyesca del pueblo, que se celebrará el 20 de septiembre de 2025. Esta fecha coincide, precisamente, con la conmemoración del nacimiento. El 10 de junio se presentó en el célebre tablao flamenco de Madrid, Corral de la morería, el cartel de la edición 64 del Festival de Cante de Las Minas de La Unión en Murcia. El cartel parte del cuadro de Antonio López, Rosas de 2021, adaptado para la ocasión y escogido por el propio artista. Antonio escogió esta obra por encarnar las emociones que el arte flamenco transmite; el vaso desbordante de flores simboliza la explosión del flamenco. Otras ediciones ya contaron con carteles de mano de otros conocidos artistas contemporáneos como, Joan Miró, Antoni Tàpies, Eduardo Chillida o Carlos Saura entre otros. El cartel fue presentado por el presidente de la Fundación Cante de las Minas y alcalde de La Unión, Joaquín Zapata, acompañado de la consejera de turismo y cultura de Murcia, Carmen Conesa, Julio Niebla y del actor Imanol Arias, quien será pregonero del festival este 2025. Más información en la web del festival . El día 5 de junio se presentó en Barcelona la nueva monografía de la editorial Taschen sobre Dalí, en colaboración con la Fundación Gala-Dalí. "Dalí. Baby Sumo" recoge en dos lujosos tomos la obra del pintor, acompañada de los textos realizados por la directora y la subdirectora de los Museos Dalí, Montse Aguer y Carme Ruiz. La presentación de este libro de coleccionista, de 16 kilos de peso, tuvo lugar en el Convent dels Àngels de Barcelona. Contó con la compañía del artista Antonio López, Montse Aguer y el galerista Artur Ramón que participaron en una mesa redonda sobre Dalí. Más información en la web de la editorial, así como en la siguiente noticia del Levante clicando aquí. La Fundación Profesor Uría está celebrando la octava edición de su Seminario sobre derecho y arte entre el 7 de abril y el 9 de junio de 2025. Este evento busca profundizar en la intersección entre el arte y el derecho, para que los juristas comprendan mejor el mundo de la creación artística y sus puntos de confluencia con el derecho. Uno de los aspectos más relevantes del seminario es el análisis de la influencia de la Inteligencia Artificial en la creación de obras de arte. Entre las actividades programadas, destaca una conversación entre Antonio López y Guillermo Solana. El artista compartió sus ideas sobre el arte, su obra y la IA. Esta charla tuvo lugar el 5 de mayo de 2025 en la sede de la Fundación, ubicada en la calle de Príncipe de Vergara, 187 de Madrid. Más información en la web de la fundación, clicando aquí. El Centro Pompidou-Metz se prepara para celebrar su 15.º aniversario con una exposición titulada "Domingo sin fin. Maurizio Cattelan y la Colección del Centro Pompidou". La muestra estará abierta al público desde el 8 de mayo de 2025 hasta el 2 de febrero de 2027. La exposición, concebida en homenaje al filósofo francés Gilles Deleuze, llenará todos los espacios del museo, desde el Foro y la Grande Nef hasta la Galería 1, el jardín e incluso las azoteas. Se exhibirán cientos de obras de la colección del Centro Pompidou junto a cuarenta piezas del artista y cocomisario de la muestra, Maurizio Cattelan. Entre las obras del museo, se exhibirá el cuadro “Mis padres” de Antonio López. "Domingo sin fin" explora la noción del domingo, un tema con múltiples connotaciones sociales, políticas y estéticas, planteando preguntas acuciantes y actuales. Los visitantes podrán disfrutar de un diálogo artístico entre las obras contemporáneas y las creaciones provocadoras de Cattelan durante los casi dos años que durará la exposición. Más información en su página web, aquí .

Dossier del Estudio del pintor Antonio López sobre sus esculturas monumentales de cabezas de bebé, Carmen Despierta y Carmen Dormida. DOSSIER DE ESCULTURAS MONUMENTALES CARMEN DESPIERTA Y CARMEN DORMIDA Anchor 1

Listado con enlaces que llevan a obras del artista Antonio López en algunas colecciones nacionales e internacionales. Acceso en línea a diversas obras de Antonio López en varias colecciones En el Museum of Fine Arts de Boston En el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid En el MOMA de Nueva York En la Fundació Sorigué de Lérida En The Baltimore Museum of Art de Maryland: Boy Remains from a meal En la Fundación Juan March, en Palma de Mallorca En las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional, en Madrid En el ARTIUM de Álava En el Museo de Bellas Artes de Bilbao En la Colección BBVA de Madrid En la Colección Iberdrola de Bilbao En el Museo Provincial de Jaén En el Museo-Casa Ibáñez de Olula del Río, Almería En la Fundación Telefónica de Madrid En el Fogg Art Museum, Harvard University, Cambridge, Massachusetts En The Cleveland Museum of Art, Cleveland, Ohio En el Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, París En el Nagasaki Prefectural Museum of Art, Nagasaki ancla cero CONTACTO estudioantoniolopez@gmail.com

Vídeos de entrevistas y reportajes sobre obras y exposiciones del artista Antonio López. VÍDEOS Vídeo de la charla entre Antonio López, Andrés García Ibáñez y Pepe Carretero en el auditorio del Museo López Torres de Tomelloso, Ciudad Real Año de producción: 2026 Tiempo de duración: 01:47:27 min Color/Sonido Cortesía ©Ayuntamiento de Tomelloso Los pintores Antonio López, Andrés García Ibáñez y Pepe Carretero conversan sobre el arte y su desarrollo, dedicando gran parte al arte español y el arte figurativo. La charla tuvo lugar en el auditorio del Museo de Antonio López Torres de Tomelloso, con motivo del cuarenta aniversario del museo y su edificio, creado por Fernando Higueras. Reproducir video Facebook Twitter Pinterest Tumblr Copiar Enlace Enlace copiado Vídeo sobre la visita de Antonio López y José María Mezquita a la exposición del segundo en el Museo Etnográfico de Zamora Año de producción: 2023 Tiempo de duración: 00:00:50 min Color/Sonido Cortesía ©Estudio de Antonio López El 1 de junio de 2023, Antonio López visita la exposición del pintor José María Mezquital, La memoria sensible , en el Museo Etnográfico de Castilla y León, acompañado del artista. Esa misma tarde, ambos dieron una charla en el salón de actos del museo. Para más información, diríjanse a la web del Museo aquí . Reproducir video Facebook Twitter Pinterest Tumblr Copiar Enlace Enlace copiado Vídeo sobre el proceso de creación del grabado Rosaprima Nena de Antonio López Año de producción: diciembre 2022 Tiempo de duración: 00:02:00 min Color/Sonido Cortesía Ogami Press El vídeo muestra el proceso de estampación del grabado de Antonio López Rosaprima Nena , del año 2022, en el taller de impresión Ogami Press de Madrid. Reproducir video Facebook Twitter Pinterest Tumblr Copiar Enlace Enlace copiado Imágenes de esculturas de Antonio López en Arte contra el olvido. Boadilla de Rioseco Año de producción: 2020 Tiempo de duración: 00:01:59 sec Color/Sonido Vïdeo: Ana Paula Melero Cortesía Javier Melero El vídeo muestra el proceso completo de creación de las imágenes sobre aluminio de varias esculturas de Antonio López hasta su montaje en las paredes de distintas edificaciones en la Galería al aire libre en Boadilla de Rioseco, llamada Arte contra el Olvido . Se pueden ver, por este orden: Busto de Mari , Hombre tumbado y Prototipo para Carmen Dormida . La impresión ha corrido a cargo de Strade Digital Print, el montaje de SR360. la fotografía de Fernando Caballo Blanco, el vídeo de Ana Paula Melero y la coordinación de Javier Melero. Arte contra el olvido. Boadilla de Rioseco Año de producción: 2019 Tiempo de duración: 00:00:17 sec Color/Sonido Cortesía Javier Melero En el vídeo se muestra el montaje de una impresión digital sobre aluminio de una fotografía de la escultura de Antonio López, Busto de Mari , que se expondrá en la Galería al aire libre en Boadilla de Rioseco, llamada Arte contra el Olvido . Exposición Antonio López Monasterio de Silos Año de producción: 2019 Tiempo de duración: 00:01:07 min Color/Sonido Cortesía Ni-Mú Arte Del 26 de abril al 31 de octubre de este año pueden contemplarse varias obras de Antonio López de flores y esculturas infantiles, que se han reunido para permitir una reflexión acerca de su naturaleza y semejanza. En el vídeo puede verse la evolución de sus pinturas sobre Rosas de Ávila, presentes en la exposición. Coloquio del reestreno de El sol del membrillo en el Cine Estudio de Madrid Año de producción: 2019 Tiempo de duración: 01:25:05 min Color/Sonido Estudio de Antonio López El día 21 de marzo de 2019 se reestrenó en versión 4K, en el Cine Estudio de Madrid del Círculo de Bellas Artes, El sol del membrillo, con el nuevo montaje del director. Tras la proyección tuvo lugar un coloquio sobre la película, su rodaje y contextualización, entre su director, Víctor Erice, y el cineasta y profesor, Paulino Viota, con la presentación de Manuel Asín. Estampando Rosas de Ávila de Antonio López Año de producción: 2019 Tiempo de duración: 00:14:28min Color/Sonido Cortesía Ni-Mú Arte El estampador Antonio García Palomo nos muestra y explica como se ha llevado a cabo el proceso de estampación del grabado Rosas de Ávila de Antonio López. Este proceso se ha realizado en las instalaciones del Taller de Obra Gráfica Original de Madrid, utilizando el tórculo tradicional y combinándolo con las nuevas técnicas de planchas de fotopolímero. Premio Raíces de Europa 2015 Año de producción: 2015 Tiempo de duración: 1:02:31 min Color/Sonido Cortesía Raíces de Europa Jorge Latorre entrevista a Antonio López en la sede de Raíces de Europa el 28 de noviembre de 2015, con motivo del premio que dicha institución le había entregado al artista el día anterior. Conversan sobre el arte y su historia, la realidad, la película de El sol del Membrillo , así como sobre algunos de los últimos proyectos del pintor.

Enlaces a otras webs relacionadas con el pintor Antonio López, para gestionar licencias de fotografías, o contactar con su estudio. OTRAS WEBS RELACIONADAS CON ANTONIO LÓPEZ Para solicitar imágenes de sus obras o licenciarla, por favor, visite la web de VEGAP Applicación digital sobre la obra de Antonio López a cargo de TF editores: en la web de TF, disponible también en iTunes Puede ver las obras así como información sobre la pintora MARÍA MORENO, esposa de Antonio, en su web

Este apartado se dedica a la digitalización de la película de Víctor Erice sobre el proceso de trabajo de Antonio López, El sol del membrillo. PROCESO DE DIGITALIZACIÓN DE LA PELÍCULA EL SOL DEL MEMBRILLO El proceso de digitalización de la película se ha llevado a cabo en la Fillmoteca de Catalunya, donde los negativos de 35 mm de la película original se han escaneado a 6K y el sonido ha sido también a partir de las pistas magnéticas analógicas. Gracias a esta digitalización, de tan alta calidad, las escenas rodadas en vídeo han ganado en calidad de la imagen. El procedimiento se inició en el verano de 2016 y llevó alrededor de un año para ser completado bajo la supervisión directa del director de la película, Víctor Erice, que tuvo la oportunidad de revisar y cambiar sutilmente el montaje, reduciendo su duración en 5 minutos. Este nuevo montaje se presentó en mayo de 2017 en el Festival de Cannes , coincidiendo con los veinticinco años de la aparición de la película en el festival. BHC ------------------------------------------------------------------------------------- Derechos mundiales de la película propiedad de CAMM CINCO S.L. estudioantoniolopez@gmail.com Para informarse sobre talleres del Sr. Víctor Erice , por favor, diríjanse a la siguiente web: https://www.victorerice.com Digitalización El sol del membrillo Centro de Restauración de la Filmoteca de Cataluña Estudio de sonido de la Filmoteca Parte del equipo de la digitalización de la película en la Filmoteca de Cataluña Escáner digital Centro de Restauración de la Filmoteca de Cataluña Digitalización El sol del membrillo Centro de Restauración de la Filmoteca de Cataluña 1/5

Imágenes y vídeos de las últimas obras y trabajos del artista Antonio López. OBRA ACTUAL

Biografía resumida del pintor Antonio López, incluyendo las etapas de su producción y las principales exposiciones de su obra. Antonio López García (Tomelloso, Ciudad Real, 1936) Inicia su formación con su tío, el pintor Antonio López Torres. En 1949 viaja a Madrid para preparar el ingreso en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, donde, entre 1950 y 1955, cursa los estudios de pintura. En 1955 logra una bolsa de viaje del Ministerio de Educación Nacional con la que viaja a Italia. En 1958 gana el concurso de Bellas Artes en la sección de “Naturaleza Muerta” de la Fundación Rodríguez Acosta, por el que recibe una beca con la que viaja a Grecia. A ambos viajes va en compañía de su amigo el escultor, Francisco López, quien viaja por sus propios medios. Tras terminar los estudios, su producción recoge elementos de distintas corrientes artísticas como el cubismo o el surrealismo, siendo estos últimos los más recurrentes ya que le ayudaban a reforzar el carácter narrativo de las obras. A partir de los años sesenta comienza a abandonar lo onírico y desarrolla, de forma paulatina, un enfoque más objetivo. Sus motivos son retratos de personas de su entorno, interiores, naturalezas muertas y paisajes urbanos, que sirven de fondo a los bodegones y escenas con figuras. Su trabajo escultórico se desarrolla paralelamente al de la pintura y el dibujo, realizando relieves en distintos materiales, así como sus primeras piezas exentas. Entre 1964 y 1969 imparte la Cátedra de Preparatorio de Colorido en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. Después ha dado cursos puntualmente, dedicándose por completo a la creación artística. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y ha sido el protagonista de varias muestras individuales, entre las que sobresalen por su repercusión las realizadas en la Staempfli Gallery de Nueva York en 1965 y 1968 y en la Marlborough Gallery (Nueva York y Londres) en 1986. En 1985 representa a España en Europalia 85 , Bruselas, junto con los artistas Eduardo Chillida y Antoni Tàpies. En 1990 el director cinematográfico Víctor Erice filma el largometraje El sol del membrillo, centrado en el proceso creativo de Antonio López, que posteriormente es galardonada con el Premio de la Crítica Internacional en el Festival de Cannes del año 1992, así como con el Hugo de Oro a la mejor película de ficción en el Festival Internacional de Cine de Chicago y con el Premio a la Mejor Película de la década de la Cinemateca de Ontario en 1999. En 1993 realiza su primera exposición antológica en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, con gran acogida por parte del público y de la crítica. Dos años después, en 1995, es seleccionado para participar en la exposición Identità e alterità , comisariada por Jean Claire, presentada primero en el Palazzo Grassi y luego en el Museo Correr, ambos en Venecia, Italia. Mientras que en 1999, el Ayuntamiento de Valladolid les encarga a Antonio López y a los escultores Francisco y Julio López Hernández una escultura monumental de los Reyes de España, que se inaugura en 2001 en el Claustro del Museo de San Benito de Valladolid -Patio Herreriano-. En octubre del mismo 2001, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía celebra, con una pequeña muestra y publicación, la adquisición de las esculturas Hombre y Mujer y diecinueve de sus dibujos preparatorios, que se añaden a otras tres importantes obras de Antonio López pertenecientes a la colección permanente del museo. En 2006 presenta en la Asamblea de Madrid su pintura urbana de mayor formato realizada hasta el momento, Madrid desde la torre de bomberos de Vallecas , que supera los cuatro metros de ancho y representa casi la totalidad de la superficie de la ciudad vista desde aquel punto. Será en 2008 cuando culmine su primer encargo de escultura monumental pública en solitario, dos grandes cabezas monumentales de bronce de tres metros de altura, La Noche y El Día , que se encuentran junto a la estación de Atocha de Madrid. En abril de 2008, el Museum of Fine Arts de Boston le dedica una exposición individual en paralelo a una muestra histórica que abordaba el arte español durante el reinado de Felipe III: El Greco to Velázquez, Art During the Reign of Philip III. En octubre de 2010 se inaugura su segunda escultura pública, La mujer de Coslada , en la Avenida de la Constitución de dicho municipio madrileño. En junio de 2011 se inaugura en el Museo Thyssen-Bornemisza una exposición individual que aúna el carácter retrospectivo con la presentación de su obra más reciente que todavía no había visto la luz. Esta muestra, que se exhibe de junio a septiembre de 2011, también viaja en octubre de ese mismo año al Museo de Bellas Artes de Bilbao, donde permanece hasta enero de 2012. Al año siguiente otra exposición individual sobre su obra itinera por varios museos de Japón, comenzando el 27 de abril en el Bunkamura Museum of Art de Tokio. Es invitado por Vittorio Sgarbi a participar en el conocido festival La Milanesiana de 2014, en el que se le organiza una exposición especial en la que se presentan su óleo y dibujo La cena frente a la Cena de Emaús de Caravaggio, lo que posibilita una nueva lectura de estas obras. En diciembre del mismo año entrega el cuadro La familia de Juan Carlos I , obra de gran formato – 300 x 340 cm– que ha pasado a formar parte de las colecciones de Patrimonio Nacional. Esta obra se presentó en el marco de una exposición sobre el retrato real en el Palacio Real de Madrid: El retrato en las colecciones reales. De Juan de Flandes a Antonio López . Durante ese mismo mes, se inauguran en Vicenza, Italia, dos exposiciones en las que participa: una muestra individual dedicada a su figura –Antonio López García — y una gran exposición colectiva dedicada a la noche –Tutankhamon, Caravaggio, Van Gogh. La será e i notturni dagli Egizi al Novecento —, con obras de grandes artistas internacionales de siglos pasados y contemporáneos, entre los que están Zurbarán, Van Gogh, Rothko o Francis Bacon. De esta forma, tras más de cuarenta años desde su última exposición individual, Antonio López muestra su obra más reciente al público italiano, que le da una gran acogida. La obra de Antonio vuelve a encontrarse con el público madrileño en febrero de 2016, con motivo de la inauguración de una exposición en el Museo Thyssen sobre el grupo de Realistas de Madrid , en el que se enmarca al artista junto a los que han sido sus compañeros y amigos desde su etapa de formación: Isabel Quintanilla, Julio y Francisco López, María Moreno, Amalia Avia y Esperanza Parada. En septiembre de 2020 se inaugura, en la Fundación Bancaja de Valencia, una muestra de carácter retrospectivo, en la que se da cabida a una amplia selección de obras recientes y en proceso. La exposición, comisariada por Tomás y Boye Llorens, muestra, además, una escogida selección de obras de María Moreno. Al año siguiente, la Comunidad de Madrid le dedica una exposición-homenaje en la que se muestran sus esculturas monumentales, Carmen despierta y dormida , en la Real Casa de Correos de Madrid. En marzo del 2023, colabora con el Teatro del Liceu de Barcelona en la producción del recital Winterreise de Franz Schubert. El Liceu le organiza, simultáneamente, una exposición individual en la galería 5 de la ex cárcel Modelo, proporcionando un contexto muy singular a sus obras. En septiembre del mismo año, La Fundación La Pedrera de Barcelona, inaugura en la Casa Milà de Gaudí, una exposición retrospectiva de la obra de Antonio. Abierta durante 4 meses, antes de viajar al Museo Drents en los Países Bajos en enero de 2024, donde se expone hasta el 2 de junio de ese año. Esta es la primera muestra individual de Antonio en los Países Bajos. El 16 de abril de 2025, la obra «Vista de Madrid (Museo Arqueológico de la calle Serrano)», de Antonio López, perteneciente a la Colección BBVA, se presentó en el Museo Arqueológico Nacional (MAN) de Madrid para un depósito temporal de cinco años. Las puertas diseñadas por el artista y su equipo para la catedral de Burgos fueron presentadas el 29 de noviembre de 2025 por el cabildo catedralicio, acompañado por Antonio, en el interior del museo de la catedral. Durante su trayectoria profesional ha recibido numerosos premios y nombramientos entre los que destacan: la Medalla de Oro de Bellas Artes (1983), el premio Pablo Iglesias (1983); el Premio Príncipe de Asturias de las Artes (1985); Miembro de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (1993); Patrono del Museo del Prado (1998-2009); Miembro Honorario del American Academy of Arts and Letters de Nueva York (2004); el Premio Ciudad Alcalá de Henares de las Artes (2004); la Medalla de Honor (2004) de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander; el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2006); la Medalla de Oro de las Bellas Artes del Ayuntamiento de Madrid (2010); Académico de Honor por la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia (2017). Vive y trabaja en Madrid. Diciembre de 2025 Estudio de Antonio López, Beatriz Hidalgo Caldas Anchor 1

Aquí podrás ver fotos de portadas y contraportadas de algunos libros sobre el Artista Antonio López y su obra que han sido importantes en su trayectoria.

Crono-biografía del escultor y pintor Antonio López, ilustrada con imágenes de sus obras y fotos personales. Cronobiografía de Antonio López 1936 1948 1949 1950 1955 1955 1956-57 1958 1959-60 1961 1964 1965 1966-69 1968 1970 1972 1974 1970-75 1975-82 1983 1985 1986 1990 1991 1992 1993 1994 El 6 de enero nace en Tomelloso, Castilla-La Mancha, en el seno de una familia acomodada que vive del cultivo de sus tierras y viñas. El 17 de julio comenzaría la Guerra Civil Española con el alzamiento de las fuerzas militares que dieron un golpe de Estado, que concluyó el 1 de abril de 1939 dando paso a la dictadura militar del General Francisco Franco. No obstante, su infancia en el pueblo es tranquila y feliz. Es durante este año, siendo todavía un niño, cuando comienza a dibujar copiando láminas de cuadros del siglo XIX. Durante el verano su tío, el pintor Antonio López Torres , le inicia en la pintura, enseñándole la importancia del natural, poniéndole delante del motivo, primero para dibujarlo y luego para pintarlo al óleo. Gracias a la intercesión de su tío, los padres de Antonio López acceden a que pese a su corta edad, 13 años, vaya en octubre a Madrid para preparar su ingreso en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. Para preparar su examen de ingreso en la Escuela de Bellas Artes acude a diario a copiar escayolas de esculturas de la Antigüedad al Casón del Buen Retiro, donde se ubicaba el Museo de Reproducciones Artísticas y, por las tardes, a la Escuela de Artes y Oficios. En junio de 1950, a los 14 años, consigue pasar las pruebas de acceso de la Escuela de San Fernando; uno de los momentos más felices de su vida. En San Fernando cursa los estudios de Bellas Artes, que finaliza en 1955, habiendo ganado varios concursos de la Escuela. Durante estos años conoció a los que son y han sido sus grandes amigos y a su mujer: Enrique Gran, Lucio Muñoz, Francisco y Julio López, Joaquín Ramo, Francisco Nieva, Amalia Avia, Isabel Quintanilla y María Moreno. Antes de concluir los estudios, en enero, participaría en una de sus primeras exposiciones colectivas organizada por la Dirección General de Bellas Artes, junto a tres de sus amigos, Lucio Muñoz y Julio y Francisco López. En mayo consigue una bolsa de viaje al ganar un concurso de la Delegación Nacional de Educación, que aprovecha para ir a recorrer Italia durante un mes con su amigo y compañero, el escultor Francisco López, durante el verano de ese mismo año. Desde su etapa de formación comienza a buscar su lenguaje, probando con diversos recursos, siendo los de carácter surrealista los que aparecen con más frecuencia en las pinturas de su primera producción. Los paisajes de esta etapa están normalmente habitados por figuras o bodegones. Ya cultiva el tema vegetal, de carácter alegre; aunque son las figuras las protagonistas de gran parte de la obra que produce en estos años. Vive entre Madrid y Tomelloso, dada la dificultad de establecerse en la capital. En diciembre de 1957 se celebra su primera exposición individual profesional en el Ateneo de Madrid: Antonio López García y su tiempo. Gana la sección Naturaleza Muerta del concurso anual de Bellas Artes de la Fundación Rodríguez Acosta de Granada con la obra En la cocina , consiguiendo una bolsa de viaje que aprovechará para conocer Grecia acompañado nuevamente de Francisco López; con quien también visitará Roma gracias a la Pensión de estudios que obtiene del Ministerio de Educación. Hasta 1960 vive entre Madrid y Tomelloso, convirtiéndose ambos lugares en fondo de sus pinturas, pero a partir de ese año Madrid empieza a ser la protagonista de varias de sus pinturas, para no desaparecer ya más de su temática. En estos momentos ya ha comenzado a desarrollar su actividad escultórica, que ocuparía gran parte de su producción en los años venideros. Expone de forma individual en la Galería Biosca de Madrid que dirigía por aquel entonces la que luego se convertiría en su galerista, Juana Mordó. Esta muestra, que tuvo un gran éxito entre la crítica, le dio la oportunidad de vender varias de sus obras a coleccionistas españoles. Se casa con la pintora María Moreno. Pasa a formar parte de la nómina de artistas de la Galería Juana Mordó, que se inauguró con una exposición colectiva de todos ellos el 13 de marzo. A partir de ese momento y gracias a las conexiones internacionales de la galería, participa en varias exposiciones colectivas a nivel internacional; particularmente en Estados Unidos y Alemania. En este último país surgió un interés por lo que se llamó Realismo español, lo que llevó a que hasta los años ochenta se organizaran varias muestras colectivas, muchas de las cuales incluyeron obra de Antonio López, Francisco López, Isabel Quintanilla y María Moreno. Este mismo año comienza a impartir clases en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, haciéndolo durante varios cursos hasta 1969. Tiene lugar su primera exposición individual en Norteamérica en la galería Neoyorquina Staempfli, que se organizó en conjunto con su galerista española, Juana Mordó. Supuso la entrada de su obra en varias colecciones del país, así como elogiosos comentarios por parte de la crítica. Sus obras comienzan a depurarse de elementos surrealistas de forma paulatina, para ir adoptando un enfoque más objetivo, más cercano a la realidad. Tanto en sus pinturas como en sus dibujos aparecen los interiores desnudos de figuras, siendo las habitaciones de trabajo y los baños los que más se repiten en sus dibujos. Las figuras que representa suelen pertenecer a su entorno más íntimo, característica que no va a abandonar su obra. Realiza su segunda exposición en la galería de George Staempfli, coincidiendo con el auge de las corrientes realista e hiperrealista en Estados Unidos, con la que cosecha nuevamente entusiastas críticas. Comienza una de sus obras escultóricas más significativas: Hombre y Mujer (Museo Reina Sofía). Pasa a ser representado por la Galería Marlborough de Nueva York. Expone de manera individual en Italia, en la Galería Galatea de Turín, y en Francia, en la parisina Claude Bernard. Recibe el premio Ciudad de Darmstadt , Alemania. Continúa representando interiores, a los que se incorporan las ventanas vistas desde el interior, e incluso alguna figura, como en el dibujo donde representa a su tío: Casa de Antonio López Torres (1972-75). Se interesa por el hábito de comer del ser humano, lo que representa tanto en dibujos como en óleos, siendo la pintura de La cena (1971-80) una de las obras más representativas de este tema. Amplía de esta forma la temática realista, a la que aporta también una nueva visión de algunos temas como los lugares de la casa, incorporando el aseo o la cocina, pero despojados de personajes. Durante estos años su obra también es expuesta en importantes exposiciones colectivas a nivel internacional como Contemporary Spanish Realists en la Marlborough Gallery de Londres (1973) o en Realismus und Realität en el Kunsthalle de Darmstad (1975). Durante este periodo está trabajando en algunas de sus obras más importantes, especialmente algunas de las vistas de Madrid más conocidas, como Gran Vía (1974-81) o Madrid desde Torres Blancas (1974-82), así como en las esculturas Hombre y Mujer (1968-94). Sigue trabajando en el tema de la ventana vista desde el interior, iniciando varias pinturas que representan este asunto a distintas horas del día. Es galardonado con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes y el Premio Pablo Iglesias. La Fundación Juan March organiza su primera exposición retrospectiva en el Museo de Albacete, que despierta un gran interés. Se le otorga el Premio Príncipe de Asturias de las Artes . Es uno de los tres artistas, junto a Antoni Tàpies y Eduardo Chillida, seleccionados para exponer de forma individual en Europalia 85, Bruselas , como representantes del arte contemporáneo Español. Su obra tiene gran repercusión en la prensa. Vuelve a exponer de forma individual en Nueva York, pero en esta ocasión en su galería, Marlborough Gallery –donde serán contadas las ocasiones en las que exponga-. Esta muestra se exhibirá también en la sede londinense de la galería unos meses después. Rueda en su propia casa El sol del membrillo a las órdenes de Víctor Erice; en la que se retrata su proceso creativo y en la que aparecen diversas personas de su entorno más íntimo: varios miembros de su familia y amigos. Esta película, que se estrena en 1992, cosecha buenas críticas y premios, entre los que destaca el Premio del Jurado del Festival de Cannes (1992). Participa en Otra realidad. Compañeros en Madrid , una exposición colectiva, organizada por la Fundación Humanismo y Democracia con la colaboración de Caja Madrid, comisariada por Javier Tusell y María José Salazar, en la que su obra se muestra junto a la de sus compañeros y amigos, tanto de la vertiente realista como abstracta y que supuso un punto de inflexión en la comprensión de la pintura figurativa realizada en Madrid desde los años cincuenta. Le otorgan el Premio Tomás Francisco Prieto de la Casa de la Moneda de Madrid, al que tuvo que responder con una serie de monedas en oro, plata y bronce, escogiendo a un hombre y a una liebre como los motivos de cada cara de las monedas. En mayo de 1993 se inaugura una gran exposición antológica en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía , incluyendo 170 obras, entre cuadros, esculturas y dibujos. Esta muestra supone su consagración definitiva, tanto entre el público como entre la crítica. Es nombrado Miembro de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. En la Fundación Focus Abengoa de Sevilla se organiza una exposición que indaga en su proceso creativo: Antonio López, proceso de un trabajo. 1995 1998 1999 2001 2004 2006 2008 2010 2011 2013 2014 2014 2015 2016 2017 2017 2018 2019 2020 2020 2021 2023 2024 2025 Es seleccionado para participar en la exposición Identità e alterità , comisariada por Jean Clair, presentada primero en el Palazzo Grassi y luego en el Museo Correr, ambos en Venecia, Italia. Es nombrado miembro del Real Patronato del Museo Nacional del Prado , cargo que mantendrá hasta 2009. El Ayuntamiento de Valladolid le encarga junto a los escultores Francisco y Julio López Hernández una escultura monumental de los Reyes de España, que inaugurarán en 2001 en su ubicación actual: el Claustro del Patio Herreriano del Monasterio de San Benito de Valladolid. Se presentan en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía las esculturas Hombre y Mujer (1968-94), acompañadas de diecinueve dibujos preparatorios, con motivo de haber ingresado todo el conjunto en la colección del museo como dación de Repsol YPF, que las había adquirido de la coleccionista norteamericana Dorothy C. Weicker quien, a su vez, las había comprado en 1975. Es nombrado Miembro Honorario de la American Academy of Arts and Letters de Nueva York . Este mismo año recibe otras dos distinciones: la Medalla de Honor de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander y el Premio Ciudad de Alcalá de Henares de las Artes. Presenta su cuadro de mayor formato en la Asamblea de Madrid : Madrid desde la torre de bomberos de Vallecas (1990-2006), que mide más de cuatro metros de ancho. Está obra ha sido cedida en depósito a esta institución por la Fundación Especial de Caja Madrid. En junio de este año recibe el máximo galardón de las Bellas Artes en España y Latinoamérica: el Premio Velázquez de las Artes Plásticas. Se instalan en la Estación de Atocha de Madrid sus primeras esculturas públicas monumentales hechas en solitario, El Día y La Noche. Otra pareja de cabezas de bronce inspiradas en estas, Carmen despierta y Carmen dormida, se colocan en abril en el Fine Arts Museum de Boston, que las adquiere coincidiendo con la exposición individual que le dedican en paralelo a una gran muestra sobre el arte español de la Edad Moderna: El Greco to Velázquez. Art during the Reign of Philip III , comisariada por Ronni Baer. Es premiado con la Medalla de Oro del Ayuntamiento de Madrid, ciudad que ha sabido representar con gran veracidad en sus cuadros. Recibe el Premio Penagos de Dibujo de la Fundación Mapfre. Su escultura monumental La mujer de Coslada , encargada por el Ayuntamiento de Coslada, se inaugura en la Avenida de la Constitución de este municipio madrileño. En junio, el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid inaugura una gran muestra que aúna el carácter retrospectivo al tiempo que da a conocer gran parte de la producción que había realizado en los últimos dieciocho años, desde su anterior muestra individual en Madrid, que había tenido lugar en 1993 en el Reina Sofía. La exposición organizada por el Thyssen, titulada Antonio López , viajó en octubre de 2011 al Museo de Bellas Artes de Bilbao. Esta muestra había sido largamente esperada por el público, que acude batiendo récords a visitarla. La crítica, tanto dentro como fuera de España, hace un balance muy positivo de la exposición y de las obras allí presentadas. El interés que Japón siempre ha tenido por su obra fructifica en una exposición individual itinerante por tres museos de tres ciudades importantes del país: Tokio, Nagasaki e Iwate. Es invitado a participar en el festival La Milanesiana de Milán, donde su obra La cena, acompañada de su dibujo preparatorio, es mostrada frente a La cena en Emaús de Caravaggio en la Pinacoteca de Brera En diciembre entrega el retrato de La familia de Juan Carlos I, dentro del marco de una exposición dedicada a la historia del retrato monárquico en España organizada por Patrimonio Nacional en el Palacio Real de Madrid: El retrato en las colecciones reales. De Juan de Flandes a Antonio López. Tras la exposición pasa a formar parte de la colección permanente de Patrimonio quedando instalado en sus instalaciones. Durante ese mismo mes, se inauguran en Vicenza, Italia, dos exposiciones en las que participa: una muestra individual dedicada a su figura –Antonio López García — y una gran exposición colectiva dedicada a la noche –Tutankhamon, Caravaggio, Van Gogh. La será e i notturni dagli Egizi al Novecento —, con obras de grandes artistas internacionales de siglos pasados y contemporáneos, entre los que están Zurbarán, Van Gogh, Rothko o Francis Bacon, . Expone de manera individual en la Sala Robayera de Miengo, Cantabria durante el mes de agosto. En octubre se presenta una selección de sus últimas piezas combinadas con algunas obras de etapas anteriores en la Galería Marborough de Barcelona en el marco del Barcelona Gallery Weekend. Durante los meses de febrero y mayo, el Museo Thyssen de Madrid dedica una exposición al grupo de artistas que han practicado un arte realista, o Nueva Figuración, desde los años cincuenta del pasado siglo en dicha ciudad. Se trata de parte del grupo de amigos y compañeros que Antonio López conoció durante sus años de formación: Francisco y Julio López, Isabel Quintanilla, Amalia Avia, María Moreno y Esperanza Parada. Obras de todos ellos, así como de Antonio, se ven juntas permitiendo su comparación en el contexto de sus dilatadas carreras, exponiendo así tanto sus puntos de conexión como sus diferencias estilísticas y técnicas. El museo Carmen Thyssen de Málaga presenta en abril la muestra La esencia de lo real , en la que se explora la historia del arte realista en España, desde el siglo XVII hasta nuestros días, prestando especial atención al último medio siglo. En junio, el Reial Cercle Artístic de Barcelona le hace entrega de la Medalla de Oro como reconocimiento a su carrera y méritos artísticos. En septiembre de este mismo año, Antonio López presenta su primer libro de artista: Cuerpos y flores, realizado por la editorial Artika, donde ambos temas se abordan e ilustran a lo largo de toda su trayectoria. El 11 del mismo mes, se inaugura otra de sus obras públicas, La mujer del Almanzora en el Museo Casa Ibáñez de Olula del Río en Almería. En octubre la Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. le nombra Académico de Honor. Inicia en Praga la itinerancia de la exposición La poética de la abstracción y la figuración por varios Institutos Cervantes europeos y en la que Antonio participa con dos obras.Tras recorrer distintos países, concluye en la sede Neoyorquina del Instituto Cervantes de Nueva York en septiemre de 2019. Este año recibe varias distinciones: Doctor Honoris Causa por la Universidad Complutense de Madrid; la Medalla de Honor de la Universidad Carlos III y Colegiado de Honor del Colegio de Arquitectos de Madrid. Entre el 26 de abril y 13 de octubre se puede visitar en el Monasterio de Silos una exposición individual de Antonio, centrada en algunas de sus últimas obras de flores, incluyendo gran parte de su serie Rosas de Ávila, y niños, dándole un enfoque introspectivo y contemplativo a la muestra. El 17 de febrero fallece su esposa, María Moreno. Continúa trabajando en la serie que había comenzado sobre ella, con la que le rinde homenaje. El 24 de septiembre se inaugura en la Fundación Bancaja de Valencia una exposición de carácter retrospectivo, en el que también se muestra una selección muy escogida de obras de María Moreno. La muestra está comisariada por Tomás y Boye Llorens. Al año siguiente, la Comunidad de Madrid le dedica una exposición-homenaje en la que se muestran sus esculturas monumentales, Carmen de spierta y dormida, en la Real Casa de Correos de Madrid. Con motivo de la feria de arte ARCO 2023, El Corte Inglés le rinde homenaje dedicándole una exposición individual en los escaparates de su edificio en la calle Preciados de Madrid . Colabora con el Teatro del Liceu de Barcelona en la producción del recital Winterreise de F. Schubert. Presta imágenes de sus obras a la directora de escena Bárbara Lluch y su equipo para que las usen en un vídeo de escenografía del concierto los días 23, 24 y 25 de marzo. Al mismo tiempo, esta institución le organiza una exposición en la antigua cárcel Modelo de Barcelona durante 3 semanas. La Fundación La Pedrera inaugura en su sede de Barcelona, la Casa Milà de Gaudí, una exposición retrospectiva de la obra de Antonio. Puede visitarse durante 4 meses, antes de viajar al museo Drents en los Países Bajos en enero de 2024. El Drents Museum presenta la primera exposición individual de Antonio en los Países Bajos, visitable entre el 28 de enero y el 2 de junio. En abril se inaugura en el Palacio Real de Madrid la exposición Más allá del realismo: arte figurativo de China y España, que viene a cerrar la colaboración y celebración de las relaciones bilaterales de China y España, que se inició en noviembre del año anterior en el Centro de Arte Quan Shanshi de Hangzhou y que luego viajó al Gran Teatro Nacional, Beijing al mes siguiente. El 16 de abril, «Vista de Madrid (Museo Arqueológico de la calle Serrano)» de Antonio López, de la Colección BBVA, se presentó en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid para un depósito temporal de cinco años. El 20 de septiembre se inaugura oficialmente la estatua de Goya creada junto con Andrés García Ibáñez frente a la casa del pintor del siglo XVIII en Fuendetodos, Zaragoza Las puertas de Antonio y su equipo para la catedral de Burgos se presentaron el 29 de noviembre de 2025. Beatriz Hidalgo Caldas Anchor 1

Información sobre cómo acceder al dosier de prensa completo de Antonio López, donado por su estudio a la Biblioteca del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid. La donación se completa con su bibliografía completa, así como la de su mujer, la pintora María Moreno y sus recortes de prensa. Bibliografía y RECORTES DE prensa DISPONIBLES EN LA biblioteca del museo DE ARTE reina sofía El Estudio de Antonio López ha donado el dosier de prensa completo del artista a la Biblioteca del Museo Nacional de Arte Reina Sofía de Madrid, para facilitar su consulta a investigadores y público interesado. Este dosier está compuesto por las bibliografías completas sobre Antonio López y María Moreno, así como los recortes de prensa digitalizados desde el comienzo de sus carreras hasta la actualidad y que incluyen 5.759 recortes hasta la fecha. La Biblioteca y Centro de Documentación del museo ha dispuesto un terminal específico para consultar el material en su sala de lectura. La tarjeta de usuario de la biblioteca para acceder al servicio de consulta se puede solicitar en el vestíbulo de entrada o tramitar con antelación a través del siguiente enlace . Cualquier persona puede solicitar una tarjeta de usuario general, que permite el acceso a todos los servicios de consulta. La biblioteca está abierta de lunes a viernes (excepto festivos), de 9:00 a 21:00 horas. No es necesario concertar cita previa. Para contactar con la biblioteca, escriba a biblioteca.sala@museoreinasofia.es . Para más información, visite la página web de la biblioteca del Museo Nacional de Arte Reina Sofía . El catálogo de la biblioteca del Museo Nacional de Arte Reina Sofía está incluido en Worldcat , el mayor catálogo internacional hasta la fecha, lo que hace que las colecciones de la institución sean accesibles a todos los investigadores internacionales interesados en la materia. Para consultar la bibliografía seleccionada sobre Antonio López , visite nuestra pestaña "Bibliografía". Anchor 1